Move Together, Feel the PULSE

PULSE Collective to grupa DJ-ów muzyki elektronicznej. Już na początku współpracy było jasne, że wiedzą, czego potrzebują – identyfikacji wizualnej świeżej, wyrazistej i dynamicznej, takiej jak energia, którą budują podczas setów. Przyszli przygotowani, rozumiejąc swoje potrzeby i mając jasne wyobrażenie: chcieli wizerunku, który odda puls, energię jednostek i ich wspólną siłę. Moją rolą było przełożyć tę wizję na język designu.

Cel

Kiedy zaczynali pracę nad identyfikacją, PULSE Collective był świeżym projektem, ale już od początku mieli jasno określone, że chcą mocno podkreślić swoją tożsamość. Zależało im nie tylko na budowaniu rozpoznawalności, ale przede wszystkim na oddaniu klimatu – futurystycznego, pełnego energii i dynamiki. Od razu podkreślili, że wizualnie chcą uchwycić siłę wspólnoty, charakter indywidualnych jednostek i rytm, który napędza ich muzykę. Moim zadaniem było ubranie tego w spójny, nowoczesny i czytelny system wizualny.

Warsztaty

Warsztaty pozwoliły doprecyzować szczegóły i przełożyć ich założenia na praktyczne rozwiązania. PULSE Collective wiedział, co chce osiągnąć, ale potrzebował narzędzi, by przełożyć tę energię i puls na design. Rozmowy pozwoliły mi lepiej zrozumieć, kim są i jacy są ich odbiorcy. Żeby jeszcze głębiej wejść w klimat kolektywu, zapoznałem się również z ich muzyką.

Energia muzyki w futurystycznej postaci

Od początku mieli pewność, że identyfikacja powinna nieść w sobie futurystyczny, dynamiczny charakter. „Puls” to dla nich coś więcej niż symbol – to wizualizacja energii, która łączy muzykę elektroniczną, jednostki i publiczność. Chcieli, by ta energia miała swoją wyraźną, futurystyczną i trójwymiarową formę. Przełożyłem ich koncepcję na obiekt, który symbolizuje chromowaną, pulsującą siłę kolektywu.

Budowa logotypu

Logotyp od początku miał być mocny i dynamiczny – smukłe, geometryczne litery, które wyrażają energię i nowoczesność. PULSE Collective zależało na futurystycznym, minimalistycznym i czystym w formie znaku, który jednocześnie będzie silny w przekazie. Dzięki temu powstał logotyp wyrazisty, czytelny i budzący skojarzenia z pulsującą energią, która napędza kolektyw.

Mniej szczegółów, więcej możliwości

Od samego początku było jasne, że potrzebują również uproszczonej formy znaku – sygnetu. Zbudowany z rytmicznych, smukłych kształtów, układających się w literę „P”, stał się prostą, ale mocną interpretacją pulsującej energii. W tej minimalistycznej formie zachował futurystyczny charakter i dynamikę, a jednocześnie dał elastyczność w użyciu – od dużych formatów po drobne elementy.

Paleta kolorystyczna

W kwestii kolorystyki PULSE Collective od razu postawił na monochromatyczną paletę czerni i bieli. Ta decyzja dawała elastyczność w doborze akcentów kolorystycznych, które mogły odzwierciedlać charakter wydarzeń czy pór roku. Przykładem jest Sunday Pulse – słoneczne, niedzielne wydarzenia, które od początku wyróżniono energetyczną, żółtą barwą. Dzięki temu każdy projekt może zyskać unikalny klimat, pozostając jednocześnie spójny z tożsamością kolektywu.

Efekt

Na początku PULSE Collective dopiero startował jako projekt, ale już przyszedł z jasną wizją i przygotowaną tożsamością. Wdrożenie systemu wizualnego pozwoliło tę wizję ujednolicić, wzmocnić i przełożyć na czytelny język. Dzięki nowej identyfikacji grupa zaczęła aktywnie rozwijać social media, organizować regularne wydarzenia jak Sunday Pulse czy PULSE Invites, a ich działania promocyjne stały się spójne i rozpoznawalne. System wizualny umocnił ich wizerunek, a komunikacja stała się bardziej wyrazista i czytelna – dokładnie taka, jak energia Pulsu.